没有什么比“真实”更有魅力的了，纪实摄影让我很“上瘾”

“从大学时开始接触纪实摄影，到第一份工作做摄影记者，再到现在的职业摄影师，纪实摄影一直是我坚持的方向，也是未来会一直持续走下去的动力。”在IC photo摄影师牛博眼里，好的照片不光要“美”，还得“耐看”，而好的纪实摄影作品，经得起时间流逝，留得下时代意义。

曾经两次入选全国摄影艺术展的他，对于纪实摄影可以说一种挚爱。讲故事的方式有很多种，有人喜欢用文字，有人喜欢用音乐，而对于牛博而言，他讲故事的方式就是摄影。本期IC Talk，我们走进这位忠实记录世界的摄影师，透过他的作品，感受和思考那些真实的人、物、事。

■ 19岁，我的作品入选国展

IC photo：你是如何接触并走上摄影之路的？在这个过程中，受谁的影响最大？

牛博：我父亲是一名摄影师，小的时候也会经常和他一起出去拍照。上大学的时候我学的是新媒体专业，当时老师会布置一些作业，比如拍摄周边的人，周边的事儿。而我是一个非常喜欢游走在不同宿舍，和同学聊天的人，觉得这是一个很好玩的过程。所以我在大学里一直拍摄当下大学生的宿舍生活，记录21世纪在网络的影响下，大学生的宿舍又是如何改变，如何生活的。这些珍贵的照片，不光记录了当时大学生的宿舍文化，也成为我最美好的回忆。当时特别喜欢战地摄影师罗伯特·卡帕的那句话：“如果你的照片拍的不够好，那是因为你靠的不够近。”在这期间，我对摄影的认知也在每一次“靠近”和记录的过程中，不断改变和提升。

图片署名：牛博

IC photo：听说你大学的时候就已经入选全国摄影艺术展了，请分享一下您的获奖经历。

牛博：从大一我就开始投稿，并在大二正式入选，也就是在2012年第24届国展，我的作品《一人一台》获得了记录类银奖。“很激动，超级激动！”当时我19岁，是年纪最小的获奖者。最初接到组委会电话通知的时候，我差点蹦起来。而第二次入选国展，就是去年了。我报送的《球迷的世界杯》和《无声的舞蹈梦》组图作品最终入选国展，也是为数不多的入选2组及以上记录类组照的获奖人。相比于第一次获奖，这次入选更多的是一种激励和肯定，而我的第一反应是：我还能把这组作品拍的更好，让更多人看到和喜欢。

图片署名：牛博

■ 用镜头体验人生，我很“上瘾”

IC photo：你觉得纪实摄影的独特魅力在哪儿？

牛博：首先我比较喜欢记录生活。其次我是一个喜欢听故事和讲故事的人。在我看来，一个好的纪实摄影作品，就像一篇精彩的故事：有起伏、有高潮，有情节，有情绪。每一次拍摄，你会体验拍摄对象的人生，像是站在他们的角度去看待这个世界，这种体验是很奇妙的。而能够记录这一个个的“真实故事”就是纪实摄影的魅力。

牛博：比如《无声的舞蹈梦》这组照片，就真实地记录和展现了以魏菁阳为主线的中国残疾人艺术团的故事。对于一个健全人来说，练习一支舞蹈的时长可能一两个月，而这些演员从基本功、软开度、动作、编排，再到复习、成品，则需要花费比常人多出十几倍的时间。如果我当时没看到舞者耳朵上的助听器，只看舞蹈的话，没有人敢相信这支节奏极其准确的舞蹈，是一群像魏菁阳这样有听力障碍的演员跳出来的。我最大的梦想，就是希望通过我的镜头，让更多人看到并思考这背后的人、感人的事以及多元的世界。

图片署名：牛博/IC photo

IC photo：你曾说纪实摄影是你会一直坚持的方向，也是你在摄影这条道路上奔跑的动力。在这条道路上，有什么特别的心得可以分享交流的？

牛博：和其他众多优秀的摄影师一样，坚持的动力源于热爱。我之所以喜欢纪实摄影，也是因为它会让我经历很多“人生”，而这种感觉会让我很“上瘾”，只有经历过后，才会更好地体验和思考当下的生活。作为摄影师，当我接触我的的拍摄者的时候，会有种和他们同呼吸共命运的感觉，而只有这样，才能拍出更打动人心的题材。

图片署名：牛博/IC photo

IC photo：你认为一张成功的纪实摄影作品，要具备哪些因素？

牛博：天时地利人和，缺一不可。纪实摄影的魅力就在于真实、有历史价值、能引发人们的思考。首先，我们往往发现很多成功的纪实摄影作品可能并不是有多么高深的摄影技巧，而在于能及时记录和捕捉到那些好的画面。其次，它一定得有故事性，有深度，反映人文气息，或者展现社会现象，引发人们的思考。最后，好的纪实摄影作品要有独特的视角，画面能打动人心。

图片署名：牛博/IC photo

IC photo：从你的作品经常看到人生百态，不仅仅是一瞬间的图片，而是图片组成的故事。而这样的拍摄需要长时间跟踪拍摄对象，需要耐心加上强大的内心。比如《同病不同命》这组作品，当时拍摄的时候是怎样的一种感受呢？

牛博：这组照片拍摄于河北，当时花了一个多星期时间。拍摄图片故事之前，一定要先给自己“充充电”。出发前，我会先充分了解所拍摄家庭是哪些，他们的家庭背景大致情况；接下来，就需要通过网络去搜索、了解白血病目前的最新发展状况，在中国有哪些治疗方式以及治愈率如何等等信息。到了拍摄现场，也不要急于去快下快门，而是要与拍摄对象交流闲谈，缓解他们的思想压力和紧张情绪。在纪实摄影中，“真实”是核心原则，一方面不能过于干扰拍摄对象，一方面要通过典型场景的选择来反应拍摄主题。

图片署名：牛博/IC photo

牛博：关于“同病不同命”，现在想来依然非常感伤，几乎所有家长都和我提到了这样一句话。对此不甚了解的人大多会认为，得了白血病只要换了骨髓就可以康复，然而事实并非如此。所以现场会看到，有些孩子已经活蹦乱跳，有些却还躺在隔离仓。这个选题拍完之后，其实我心情久久不能平复，也经历过一段心理重新建设的过程。但我当时就在想，如果可以通过照片让更多爱心人士看到他们，帮助他们，我一定要用镜头记录他们与病魔抗争的故事，这也是纪实摄影的意义和价值所在。

图片署名：牛博/IC photo

IC photo：将纪实摄影和体育摄影结合起来，这种方式很有穿透力。可以具体分享一下你的拍摄心得以及背后的故事吗？

牛博：在我看来，体育赛事固然精彩，但运动员为每一场比赛流下的汗水，以及背后的故事，应该让更多人知道。有句话是“台上一分钟，台下十年功”，某种程度上，体育赛场上呈现的是“一分钟”的精彩，那是体育摄影的魅力所在，因为每一个瞬间都是独一无二的，是不可复制的精彩。而热衷纪实摄影的我，更喜欢或者说更习惯于用镜头去呈现“台下的十年功”。

牛博：比如2018年去俄罗斯拍摄世界杯，我就把镜头对准了场外，记录下了来自世界各地球迷的观赛百态。那个时候，俄罗斯像是一个大舞台，而我想去记录在这个舞台上球迷的狂欢百态。为了拍出更具戏剧化的效果，我选择以开启机顶闪光灯的方式，去记录他们的喜怒哀乐。

图片署名：牛博/IC photo

图片署名：牛博/IC photo

图片署名：牛博/IC photo

牛博：再比如在拍摄《他不是神童》深度图片故事的时候，一开始我就思考“他为什么会变成神童”这个问题，并在实际拍摄中寻找答案，并记录那些真实的瞬间。在拍摄过程中，我们会发现他就是一个孩子，一个会撒娇，疼了也会哭的少年。通过镜头，我希望可以展示一个足球少年真实的状态、一个对体育纯粹热爱的父亲、以及一群无比热爱足球的人和他们付出的努力。

图片署名：牛博/IC photo

■ 秘诀：真实记录、勇敢表达

IC photo：作为一个职业摄影师，你是如何在日常拍摄工作中不断突破自己的？

牛博：突破自己没有捷径，就是需要用镜头不断地尝试，不断拍摄。摄影作为我的爱好，如今成为职业，我觉得其实是一件很幸运的事情。一定程度上，职业摄影师意味着不能“随心所欲”，不能像学生时代那样自己喜欢什么就拍摄什么。很多时候，我们需要去做一个多面手，通过自己擅长的拍摄手法，同时结合项目需求，去思考如何可以拍摄地更好，更有深度。压力会让我们去尝试不同的摄影门类，然后一次次突破固有思维的限制，拍出令自己满意、让观者惊喜的好照片。

图片署名：牛博/IC photo

IC photo：你的摄影灵感来源于哪儿？

牛博：摄影灵感大多都是来源于对身边人和身边事的长期观察，生活本身就是产生灵感的源泉。如何从看似平常的事物中，捕捉到不一样的信息，就需要敏锐的洞察力和开放的视野了。多看、多拍、多思考、多尝试。就比如3月份北京八九级大风天气，怎么体现“大风”这个概念呢？如何把这件平常事儿拍出新鲜感？思考之后，我把镜头对准了北京的“时尚之都”三里屯。走在街头的俊男靓女，头发被大风吹地飞起，造型各异，与他们的时尚靓丽身影形成了某种趣味对比。

图片署名：牛博/IC photo

IC photo：对于一些同样热爱纪实摄影的新手，有什么建议？

牛博：在我看来，纪实摄影里没有初学者、爱好者之分，只要你足够喜欢，就大胆去拍，只要你用镜头记录下来了，就非常好。纪实摄影，从最本真的意义来讲，就是真实地记录当下，把你想记录下来的瞬间，按动快门定格下来。从我来讲，我会一直坚持纪实摄影这条路，希望可以走远一些，久一些。我相信好的照片、有内涵有深度的作品是可以被时间记住的，可能这些照片的意义无法立即体现，但几年、十几年甚至几十年后，一定会有所体现。所以同样热爱纪实摄影的人，大胆去真实记录、真实表达吧！

IC photo除了自有平台的专业摄影师团队，还拥有超万名签约摄影师，他们遍布全球，覆盖体育、娱乐、人像、公关、商业等不同领域，用镜头记录和报道时代的发展和社会的变迁。IC photo特推出IC Talk栏目，对话摄影师，讲述他们的故事，致敬每一个“用镜头看世界”的瞬间！

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原标题：《IC Talk | 没有什么比“真实”更有魅力的了，纪实摄影让我很“上瘾”》

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